Музыка как порог: Appleblim выпустил альбом, соединяющий Бристоль и Берлин
Музыкальный проект Laurie Osborne, выступающий под псевдонимом Appleblim, представил новый альбом Liminal Tides, который критики описывают через серию антиномий — бодрствование и сон, «я» и отсутствие «я», сознание и бессознательное, ум и неум. Эти противоположности наглядно переотражают и географическое положение автора: между Бристолем и Берлином складывается центральная координата его творческого пути.
Осборн начал выступать под именем Appleblim в Лондоне, работая диджеем на ранних вечеринках, задававших тон зарождающемуся дабстепу. Профессиональная живопись продюсирования развернулась после переезда в Бристоль, где он основал две лейбла: Skull Disco, созданный в соавторстве с Сэмом Шэкелтоном, и сольный Apple Pips. Первые релизы и деятельность в Бристоле закрепили за ним репутацию автора уникального звука, а его записи привлекли внимание и в Берлине, где минимал-техно сцена, включая таких фигур, как Рикардо Вильялобос, откликнулась на специфическую сельдевой нить дабстепа, прозвучавшую на лейбле Skull Disco.
После политических перемен в Европе Osborne окончательно переехал в Берлин. Там он совмещает преподавание синтеза звука в учебном центре Catalyst и работу в студии — как домашней, «in the box», так и в арендованном студийном пространстве Funkhaus, которым он делит с друзьями. При этом музыкант сохраняет творческие связи с Бристолем: одним из заметных направлений сотрудничества стал проект Wrecked Lightship, реализованный в дуэте с бристольцем Адамом Уинчестером.
Все эти связи нашли отражение в музыкальном языке Liminal Tides: альбом звучит как океанский «между», точка плавления между атмосферной эстетикой послепост-дабстепа и строгостью берлинской диезовой школы. Звучание альбома построено на прозрачных, «газообразных» ударных и полупрозрачных текстурах, сочетающих элементы «хаунтологической» стороны электронной сцены и отголоски дистиллированного берлинского даб-техно девяностых.
Открывающий трек «Gaseous» — это петля полевого записи с пением птиц, развернутая в пространстве хорусных даб-пэдов; композиция вызывает сравнения с пустынным, частично возвращённым к джунглям звуком Monolake. В интервью музыкант отмечал, что замедление птичьих голосов обнажает их естественные глиссандо и плотность звука, детали, обычно скрытые от человеческого восприятия.
Дальше следуют «Warmth» и «Globule», где прослеживается тёплая, килеватая британо-брейкбитная ритмика, иногда возникающая из глубин как мерцающие отблески. Наиболее перкуссионные композиции альбома — «Crow Crag» и «Weather Vane» — двигаются скорее как томные, пропитанные шорохом ленты фуги, чем как релизы, рассчитанные на танцпол. Они показывают, что автор сочетает структуру даб-техно с тяжёлой низкочастотной плотностью дабстепа и экспериментальной мелодикой: в одной из дорожек слышны арпеджио, отсылающие к звучанию Tangerine Dream, в другой — звонкие колокольчики, вздрагивающие словно гипнические рывки.
Замыкает альбом трек «Seagull» — наиболее близкая к традиционной эмбиент-композиции вещь, построенная почти полностью из кружившегося сигнала морского гудка, дополненного криками чаек. Возвращение к мотивам воды и воздуха здесь сливается в замкнутый жизненный цикл, объединяющий противоположности, которые Appleblim ставит в центр своей работы.
Liminal Tides предстает как цельный художественный высказыванием, где география, техника и природные звуки объединены для создания пространства на грани — между городами, между состояниями сознания, между формами электронной музыки.